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Art crypto est un surnom étrange. L’art est généralement étiqueté par médium ou par style. Mais ce nouveau terme définit l’art en termes de technologie de registre distribué dans laquelle il est suivi et échangé. On dit que la caractéristique la plus remarquable de cet art est que son caractère unique est établi par un enregistrement sur le site Web. blockchain. Une seule pièce d’art cryptographique est connue sous le nom de jeton NFT ou non fongible et se distingue des autres actifs cryptographiques échangeables, y compris des devises comme Bitcoin et Ethereum, par sa singularité.

Pour créer un NFT, un fichier numérique – un JPEG, un GIF, un MP4 – doit être embossé, un processus de calcul qui l’enregistre dans la blockchain. Une œuvre d’art crypto est donc une chose hybride. C’est l’enregistrement sur la blockchain qui encode leur origine, un contrat intelligent qui définit les termes du transfert. Bien qu’il soit également possible de stocker des médias dans cet ensemble de données, il est d’un coût prohibitif. Par conséquent, le jeton en chaîne pointe généralement uniquement vers l’adresse du fichier sur un emplacement hors chaîne, par ex. B. le serveur distribué connu sous le nom de système de fichiers interplanétaires. Un affichage authentifié du NFT – dans le portefeuille crypto du propriétaire, sur un mur de galerie dans le monde virtuel de CryptoVoxels – appelle le fichier depuis l’IPFS. En fin de compte, le travail persiste dans sa forme de pré-tokenisation, en tant que fichier qui peut circuler de la manière promiscuous et non authentifiée que n’importe quel autre fichier. Le NFT est une version qui revendique la préséance car son identité est stabilisée alors que l’original ne peut pas être identifié comme l’original. La façon dont vous comprenez la chimère de l’art cryptographique dépend de votre point de vue. Vous pouvez voir le NFT comme une forme artistique avancée qui manifeste des concepts de valeur, de propriété et de communauté connectée. Ou vous pouvez le considérer comme une affirmation de la valeur de la crypto, un actif financier précieux en raison de son caractère unique – une qualité qu’il signale avec une façade d’art.

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La plupart des gens voient les NFT de cette dernière façon. Ils ont d’abord été créés en tant qu’actifs de la blockchain. L’art est venu plus tard. Art est l’arrière-garde d’un mouvement dirigé par Garbage Pail Kids et Pepe the Frog. Les jetons avec de telles images sont appelés objets de collection, qui ne sont pas exactement les mêmes que des œuvres d’art. «Travail» – et des termes plus spécifiques comme «peinture» et «sculpture» – désignent ce que fait l’artiste. «Collectible» vous montre ce qu’un consommateur peut faire avec le produit. Imaginez Hauser & Wirth annonçant une nouvelle livraison d’objets de collection rares Nicole Eisenman. C’est l’environnement qui art numérique se produit.

Les énormes sommes d’argent qui grouillent autour des NFT montrent leur statut de fintech. Il est difficile de voir que des montants comme les 580 000 $ payés pour Nyan Cat ou les 777 777 $ payés pour la «Collection MF complète» de Beeple sont tout sauf le coût de la commercialisation de la cryptographie auprès d’un public de masse. La valeur de la crypto dépend en partie du volume de transactions sur la blockchain. Cependant, les utilisations de la crypto sont encore relativement limitées. Vous ne pouvez pas acheter de produits d’épicerie avec Bitcoin. (Cette qualité hermétique est à la base des critiques les plus souvent adressées à la crypto: afin de vérifier en permanence l’intégrité propre d’un système, suffisamment d’électricité est utilisée pour alimenter un pays de taille moyenne.) Vous pouvez acheter des NFT avec crypto. Ils veillent à ce que les investissements nécessaires pour développer la blockchain soient visibles et tangibles.

Beeple: Illestrater, 2020.
Gracieuseté de l’artiste

L’unicité était le principal argument de vente des NFT. «Rare» est courant dans les noms de ces marchés (Rarible, SuperRare) et de ces biens (Rare Pepes). Mais la façon dont les gens parlent de la collecte dans le monde de la cryptographie ressemble plus à ce que le monde de l’art appelle le retournement – probablement parce que les deux fonctions de base d’un NFT sont la propriété et le transfert. Les frais de revente, qui peuvent être programmés dans des contrats intelligents, sont présentés comme un avantage pour les artistes qui s’accroupissent tout en retournant l’art IRL. Mais même dans ce cas, il y a des frais de réseau Ethereum pour chaque vente. C’est toujours un investissement dans la technologie avec un placage à l’appui des arts.

«L’achat est le nouveau goût», affirment les évangélistes de la crypto. Dans le prochain Web3 basé sur la blockchain, les développeurs seront payés pour leur contenu, contrairement à notre Web 2.0 actuel, où l’énergie créative investie dans Spotify, YouTube ou Instagram n’apporte généralement que peu de récompenses, voire aucune. C’est bien quand l’argent correspond à l’engagement. Mais il est encore un peu troublant de voir à quel point la cryptographie évince le capital culturel. Les artistes de NFT tweetent leurs ventes et leurs prix comme les artistes du MFA annoncent des expositions personnelles.

Le marché NFT a attiré beaucoup plus de buzz et d’investissements que les autres applications blockchain pour l’authentification de l’art. Des startups comme Verisart, Artory et Codex offrent des certificats d’authenticité numériques pour les peintures et les sculptures, qui sont censés être plus fiables que l’origine papier habituelle en raison de l’immuabilité du grand livre distribué. Présenté lors de l’édition 2014 du hackathon d’art de Rhizome Seven on Seven, Monegraph a demandé aux artistes de soumettre l’URL d’un fichier image à convertir en une adresse blockchain pour vérifier son caractère unique et le rendre vendable. Monegraph a précédé les inventions d’Ethereum, de jetons et d’autres technologies qui permettent au marché NFT d’aujourd’hui. Cela n’existe plus. On pourrait donc dire qu’il a échoué parce qu’il était en avance sur son temps. Mais Monegraph – comme les autres startups en cours qui se spécialisent dans la certification – maintient une séparation entre l’œuvre d’art et sa représentation dans la chaîne. Le NFT brouille ces distinctions. Je soupçonne que l’hybridité est ce qui la rend si sexy.

mubuhh: aquarium drôle, 2020.
Gracieuseté de l’artiste

Qu’est-ce qui peut rendre les NFT intéressants en tant qu’art? Une approche louche considérerait l’art cryptographique comme l’héritier des tendances du début des années 2010 qui ont incorporé le potentiel de marché d’une œuvre d’art dans sa conception: le formalisme zombie – la production de masse de peintures retournables à sens unique qui font un clin d’œil à l’histoire de l’art. et avoir l’air cool sur Instagram – et l’art post-internet où une sculpture de fortune sert de souvenir vendable pour une œuvre éclectique qui est distribuée en ligne. Cependant, d’autres approches qui ont été activement explorées par la New Media Art Organization de Londres, New Media Art Organization, demandent comment les notions radicales de propriété, d’auteur et de collectivité associées à l’art du net des années 1990 peuvent être gravées dans des protocoles de blockchain.

J’aime l’art numérique. Je suis heureux que les artistes qui le réalisent aient trouvé une source de soutien financier pour leur travail. J’aime passer au crible les scories inférées sur SuperRare et tomber sur des œuvres extrêmement inventives et imaginatives d’artistes autodidactes. Je suis enthousiasmé par la possibilité de ce qui pourrait se passer sur ces plates-formes, car les personnes qui participent depuis des années à des scènes de net art et de nouveaux médias se mélangent à des artistes d’horizons très différents. Je suis encouragé par les réseaux de soutien ad hoc comme le Mint Fund, qui couvre les frais des artistes frappant leurs premiers jetons, car ils suggèrent que les artistes créent des liens sociaux plus forts que la blockchain. Mais il serait naïf de se concentrer sur les potentiels utopiques de l’art cryptographique tout en ignorant les structures pyramidales de l’argent technique qui le dirigent maintenant. Il est préférable de les regarder tous les deux.



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