Compte tenu de l’intérêt et des investissements croissants dans les sociétés d’outils de développement, la plate-forme de production musicale Bandlab, avec 30 millions d’utilisateurs, indique un avenir à plus long terme pour l’espace – un avenir dans lequel les limites s’étendent bien au-delà de la base des fabricants de musique. Contrairement à la plupart des outils de développement, Bandlab a évolué en tant que plate-forme pour les développeurs et les fans. Si les 30 millions « d’utilisateurs » n’indiquent pas « d’utilisateurs actifs », ils soulignent néanmoins le potentiel des communautés de fans centrées sur les créateurs. Si le titre de ce blog est «réseaux sociaux», la vérité est que le terme devient redondant. Tout devient social; La distinction est maintenant Commentsocial est une plateforme. À l’heure actuelle, la plupart des solutions d’outils de création ne sont pas du tout très sociales, mais cela changera et ceux qui profiteront tôt du changement auront un avantage.

Les artistes ont un problème de branding

L’économie de la chanson du streaming a créé un problème de marque pour les artistes et a fait passer le profil de l’artiste au second plan. Si le streaming était un ordinateur, l’artiste serait la puce du processeur qui Intel Inside. Rien n’indique que quelque chose de significatif est sur le point de changer. Par conséquent, les artistes doivent chercher d’autres endroits où ils peuvent construire leurs profils et leurs relations avec les fans. Une solution consiste à rapprocher les fans du processus de création. Un nombre croissant d’artistes qui ont écrit et produit des vidéos sur Twitch ont appris qu’il y avait un fort intérêt des fans pour ce qui pourrait autrement sembler être un sujet de niche.

Les logiciels et le matériel de production musicale ont traditionnellement été relativement complexes, et il est donc naturel qu’aucune salle de ventilateurs n’ait été construite autour d’eux. Cependant, le processus de création musicale connaît une révolution dans l’expérience utilisateur, avec un design élégant et intuitif qui prime. Cet état d’esprit centré sur l’utilisateur signifie que la nouvelle génération de produits Creator Tools a déjà une sensation plus conviviale pour les consommateurs et que beaucoup disposent déjà de puissants outils de la communauté des créateurs. Ce sont les bases de la création de communautés de fans.

Écosystème joue

Bandlab construit une plate-forme de bout en bout pour les outils de création qui comprend un DAW (le logiciel de création de musique), des sons, une distribution et un public. Ce jeu d’écosystème continuera de se répandre à mesure que les investisseurs assembleront plusieurs sociétés d’outils de construction pour créer des entités combinées individuelles. comme les investissements de Francisco Partners dans Native Instruments et iZotope. La profondeur et l’ampleur de l’engagement des fans deviennent un champ de bataille important pour les entreprises d’outils de développement. La montée en puissance de ces micro-communautés de fans basées sur un accès exclusif et précoce à leurs créateurs préférés devient une caractéristique déterminante de l’avenir de l’industrie de la musique. La manière dont ces micro-communautés fournissent de nouvelles sources de revenus aux artistes est peut-être encore plus importante. Des produits tels que les abonnements aux créateurs et le merchandising virtuel pourraient permettre à la plupart des créateurs de gagner beaucoup plus d’argent grâce à leurs micro-communautés qu’avec le streaming.

Encore une façon dont les outils de développement peuvent transformer le secteur de la musique.



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