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Couvre-queue longAujourd’hui, MIDiA Consulting est fier d’annoncer la sortie d’un nouveau rapport important: La mort de la longue queue: l’industrie de la musique superstar. Le rapport est disponible gratuitement pour les abonnés au blog de l’industrie de la musique. (Si vous n’êtes pas déjà abonné à ce blog, entrez simplement votre adresse e-mail dans le champ de la colonne de droite de la page d’accueil.)

Le 21st La baisse des revenus de la musique enregistrée au cours du siècle continue de provoquer des ondes de choc dans l’industrie de la musique, et s’il existe des signes encourageants de croissance numérique, l’impact sur les artistes est moins simple. Le revenu total des artistes provenant de la musique enregistrée dans le monde était de 2,8 milliards de dollars en 2013, contre 3,8 milliards de dollars en 2000, mais a légèrement augmenté par rapport à 2012. La part de l’artiste dans le revenu total a augmenté de 14% en 2000 à 17% en 2013. L’histoire, cependant, est loin d’être uniforme dans la communauté des artistes.

L’économie des artistes superstar

L’industrie de la musique en est une Superstar L’économie, c’est-à-dire une très faible proportion du nombre total d’artistes et d’œuvres, représente une proportion disproportionnellement élevée de tous les revenus. Ce n’est pas Loi de Pareto Distribution de type 80/20, mais quelque chose de beaucoup plus dramatique: les 1% les plus riches représentent 77% de tous les revenus de musique enregistrés par les artistes (voir figure).

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Le concept de la longue traîne semblait être un moyen utile de comprendre comment les consommateurs interagissent avec le contenu dans des contextes numériques, et pendant un certain temps, il ressemblait à une feuille de route vers une ère passionnante de contenu numérique. Intuitivement, la démocratisation de l’accès à la musique – tant du côté de l’offre que de la demande – en lien avec le grand nombre de catalogues de musique numérique aurait dû diluer l’effet économique de la superstar. Au lieu de cela, le marché nous a montré que les humains sont autant de moutons migrateurs qui doivent s’occuper en ligne que hors ligne.

En fait, les services de musique numérique ont en fait augmenté, et non diminué, la concentration des superstars (voir figure). Le top 1% représente 75% des revenus de CD mais 79% des revenus d’abonnement. Cette tendance contre-intuitive est motivée par deux facteurs clés: a) moins de publicités frontales pour les services numériques – en particulier sur les appareils mobiles – et b) les consommateurs qui sont submergés par un Tyrannie de choix où un choix excessif empêche en fait la découverte.

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En fin de compte, c’est le groupe relativement niche des mélomanes engagés qui ont le plus grand intérêt à découvrir un spectre musical aussi diversifié que possible. La plupart des consommateurs grand public veulent se guider manuellement vers le top slither du catalogue de musique. C’est pourquoi la radio a tenu bon pendant si longtemps et pourquoi les services de musique organisés et programmés sont si importants pour susciter l’enthousiasme des masses face aux médias numériques.

La musique a toujours été une économie superstar et il y aura toujours des gagnants et des perdants dans les ventes de musique, les grands gagnants gagnant vraiment gros. Au fil du temps, l’amélioration de la découverte et de la programmation des services de musique numérique devrait pousser l’aiguille pour le niveau d’artiste restant, mais a) cela ne se fera pas du jour au lendemain, et b) cela aura encore un impact limité.

La course aux armements en taille catalogue

La situation est aggravée par la course aux armements dans le catalogue des services musicaux, qui affecte complètement l’expérience musicale numérique des consommateurs. Une action urgente est nécessaire pour comprendre 25 millions de chansons, non seulement par la découverte et l’édition, mais aussi par la décision audacieuse d’utiliser certains types de contenu, tels que: B. Sons identiques, en dehors de la fonctionnalité principale des services de musique.

Jusqu’à ce que les labels, les distributeurs et les artistes se réunissent pour s’attaquer au problème de la pollution des catalogues numériques – en particulier les sons et le karaoké – Tyrannie de choix cachera 99% des artistes sous un linceul omniprésent de ténèbres, donnant aux superstars un autre tour gratuit de l’itinéraire.



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