Sélectionner une page


Ceci est un message d’invité par Hanna Kahlert de MIDiA.

Même compte tenu de l’impact de la pandémie, elle a Il n’y a jamais eu de meilleur moment pour les créateurs indépendants dans le secteur de la musique. Les différentes interdictions pour 2020 ont peut-être empêché les artistes de générer des revenus critiques pour leurs tournées et de perturber les cycles de sortie et de promotion, mais pour beaucoup, cela a également stimulé une nouvelle créativité, car près de 70% des artistes indépendants utilisent le temps pour écrire de la nouvelle musique ou pour faire.

L’accès à l’industrie étant plus facile que jamais, une divergence évidente demeure: pourquoi y a-t-il encore si peu de femmes et autant d’hommes? Qu’est-ce qui empêche les créatrices – artistes, auteurs-compositeurs, producteurs et DJ – de prendre un instrument ou d’apprendre le logiciel et de commercialiser de la musique? Bien que les femmes occupent des postes de direction et sont en tête des classements, les femmes restent globalement une forte minorité et sont massivement absentes de l’industrie de la musique. Pourquoi?

2020 a été une année de changements, dont certains ont été très positifs, y compris des mois de manifestations au sein du mouvement Black Live Matter qui mènent des pourparlers mondiaux et font pression pour la diversité, la justice et la reconnaissance des minorités. L’exigence de reconnaître que les gouvernements, les entreprises et les institutions ont besoin de plus pour déceler les écarts d’opportunités et d’expérience en général a conduit à des changements dans la pratique et le comportement – et, espérons-le, aussi dans les attitudes. Alors que beaucoup voudront peut-être oublier l’année 2020, c’est l’année qui a poussé unilatéralement la mentalité mondiale vers l’avant.

Les défis auxquels les femmes et d’autres personnes sont confrontées dans l’industrie de la musique (et au-delà) sont profonds, diversifiés et implacables – certains évidents et maintenant exposés (en partie grâce à #metoo), mais beaucoup sont soit assez subtils, soit suffisamment déniés pour échapper à la responsabilité pendant des décennies être, sinon des siècles. #metoo a mis en lumière le harcèlement et les agressions, souvent par des hommes en position de pouvoir. Cependant, la discrimination et les préjugés peuvent aussi être aussi simples que les filles qui sont découragées de participer à des activités scolaires «masculines» comme la technologie ou de jouer des instruments «masculins» comme la batterie et la guitare.

On sait que les créatrices de l’industrie de la musique (et d’autres secteurs également) doivent travailler plus dur pour recevoir la même approbation ou la même récompense que leurs homologues masculins. Ils sont parfois traités avec une touche de licenciement, ou ne sont pas respectés comme à l’origine, ou souffrent d’attentes en matière de garde d’enfants / parentales comme un biais de fardeau ou de capacité en raison du sexe.

Beaucoup a été fait ces dernières années pour résoudre une grande variété de ces problèmes musicaux, y compris Women In Live Music (WILM), Women In CTRL, Pass the Aux, et d’autres. le Liste F La base de données des créatrices a supprimé l’excuse selon laquelle «il n’y a tout simplement pas assez de femmes dans la musique à embaucher». Des projets centrés sur les femmes comme Rhythm Sister, She Is the Music et SheShreds s’efforcent de développer, de fournir et de mettre en valeur des artistes féminines qui inspirent et encouragent davantage de femmes et d’autres minorités dans la musique. L’étude Annenberg a souligné des statistiques choquantes, notant que seul un artiste sur cinq est une femme, mais pire: seulement 12,3% des auteurs-compositeurs et 2,1% des producteurs (2012-2018). Alors que les hommes et les femmes de couleur ont gravi les échelons et que la représentation des femmes dans les «grandes ligues» augmente, il reste à voir dans les coulisses à quel point les choses ont vraiment changé.

Récemment, aucun travail approfondi n’a consulté la communauté mondiale des créatrices. Cela change également. MIDiA s’est longtemps concentré sur le chemin de l’artiste indépendant. En collaboration avec Tunecore et Believe Digital, nous menons actuellement une étude globale complète dans laquelle les créateurs eux-mêmes sont interrogés sur leurs défis, leurs inspirations et leurs expériences.

De cette manière, nous pouvons découvrir les principaux problèmes auxquels ils sont confrontés, ce qui les aide ou les retient dans leurs voyages. Nous pouvons proposer des solutions qui peuvent faire avancer l’industrie. Découvrons ce dont nous avons besoin de ceux qui travaillent dans les mauvaises herbes de l’industrie aujourd’hui et de ceux qui veulent vivre de la musique – qu’elle soit indépendante, signée, en solo ou en groupe.

Le sondage est maintenant en ligne ici.

En raison de la question de la représentation, nous nous félicitons de la participation de personnes de tous genres. Cependant, il est impératif d’entendre autant d’expériences de femmes et de femmes que possible. Plus il y a de répondants, mieux nous pouvons découvrir une image. Ces résultats seront publiés dans leur intégralité dans un rapport gratuit en mars – Mois international de la femme.

Sondez ici: https://www.surveymonkey.co.uk/r/ZZ8YFBL

Veuillez également contacter hanna@midiaresearch.com ou alors keith@midiaresearch.com si vous souhaitez contribuer à l’étude ou discuter de cette recherche.



Source link

Recent Posts