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Spotify sur iPhoneUn des sujets de mon Tim Mulligan, collègue de MIDiA (le nom n’est pas un hasard, c’est mon frère aussi!) n’a cessé d’évoluer dans notre recherche vidéo en ligne celle de la prochaine génération d’opérateurs de télévision. Avec le modèle traditionnel de télévision payante qui flambe sous la pression d’une myriade de services d’abonnement en streaming comme Netflix (il y a plus de 50 services rien qu’aux États-Unis), les sociétés de télévision payante avec des tonnes de leurs propres applications comme HBO Go et CBS ont répondu à All Access . Le résultat pour le consommateur est une confusion totale avec un éventail ahurissant d’applications nécessaires pour obtenir tous les bons spectacles et sports. Cela donne aux GAAF (Google, Apple, Amazon, Facebook) l’opportunité de combiner toutes ces applications et ainsi devenir des opérateurs TV de la prochaine génération. Si les GAAF sont également une force importante dans le domaine de la musique, la situation est également très différente. Pourtant, des entreprises comme celles-ci ont la possibilité de créer une expérience musicale partagée qui offre aux artistes et aux amateurs de musique une plate-forme de bout en bout. À l’heure actuelle, Spotify est le mieux placé pour jouer ce rôle et pourrait devenir un «label» de nouvelle génération. J’ai ajouté les guillemets autour du mot «étiquette» parce que le terme devient de moins en moins utile, mais cela aide au moins les gens à mettre le concept en contexte.

Créer le bon récit de Wall Street

Quand la nouvelle est arrivée que Spotify négociait pour acheter Soundcloud J’ai mis en évidence un certain nombre d’avantages et de risques potentiels. Une chose que je n’ai pas recherchée était l’utilité de Soundcloud pour aider Spotify à renforcer son rôle de plate-forme musicale (plus d’informations ci-dessous). Comme je l’ai mentionné plus tôt, dans le processus de publication, Spotify doit créer un certain nombre de récits convaincants pour Wall Street. La communauté des investisseurs considère généralement l’industrie de la musique avec une extrême prudence et, au pire, avec mépris. En termes simples, ils n’aiment pas l’apparence des entreprises à marge faible à négative qui ont peu de contrôle sur leur propre destin et qui essaient de vendre un produit que la plupart des gens ne veulent pas acheter. Pour cette raison, Spotify doit montrer aux investisseurs potentiels qu’il travaille vers un avenir dans lequel il a plus de contrôle et une voie vers la rentabilité. Le label principal a dominé avec une marge brute opérationnelle de 17% (et une perte de -9%). 9.99 Le modèle AYCE ne coche aucune de ces cases. Spotify ne changera de manière significative aucun de ces principes fondamentaux avant de devenir public, mais il peut montrer qu’il travaille pour changer les choses.

Le rôle des labels est toujours important

À l’heure actuelle, Spotify est un canal de vente au détail avec des cloches et des sifflets. Mais il acquiert tellement de données utilisateur et d’expertise en programmation musicale qu’il est bien plus. Le rôle des maisons de disques est toujours nécessaire, même lorsque le modèle actuel a du mal à suivre. Les choses que les maisons de disques font le mieux sont:

  1. Découvrir, investir et nourrir les talents
  2. Artiste du marché

Quelqu’un jouera toujours ce rôle, et alors que les plateformes de distribution comme Spotify pourraient au moins théoriquement jouer ce rôle dans un sens plus large, les étiquettes existantes (grandes et petites) resteront au centre de l’équation pour un avenir significatif. Bien que certains chutent probablement ou se vendent au cours des prochaines années. (L’acquisition par Sony de Ministry Of Sound est une première étape plutôt qu’une exception.) Mais ce que Spotify peut faire que les labels établis ne peuvent pas, c’est comprendre l’histoire de l’artiste et du fan de musique, de la découverte à la consommation. De plus, sculpter les deux de manière à ce que les étiquettes à elles seules ne puissent pas aider peut aider. Jusqu’à récemment, Spotify était constamment critiqué par les artistes et les auteurs-compositeurs. Bien que cela n’ait pas complètement disparu, cela devient de plus en plus rare à mesure que a) les créateurs voient des chèques de plus en plus volumineux et b) de plus en plus de nouveaux artistes commencent leur carrière à l’ère du streaming et apprennent à y faire fonctionner leur carrière, les services de streaming étant plutôt des outils d’acquisition courants. que les générateurs de revenus sont davantage perçus comme un public.

L’équilibre des forces s’éloigne de la musique enregistrée

Public de concert.En 2000, les disques représentaient 60% de l’industrie musicale totale, maintenant c’est moins de 30%. Le live est la partie qui a le plus gagné, et le point de vue de l’artiste de l’ère du streaming est le mieux résumé par Ed Sheeran, qui cite Spotify comme le principal moteur de sa carrière live réussie. « [Spotify] aidez-moi à faire ce que je veux faire. «  Spotify offre la possibilité de passer à l’étape suivante et de fournir aux artistes les outils et les connexions nécessaires pour construire toutes les parties de leur carrière à partir de Spotify. C’est ce que sera un «label» de nouvelle génération, une plate-forme qui combine données, découverte, promotion (et revenus) avec des outils pour aider les artistes en direct, en merchandising et dans d’autres aspects de leur carrière.

Comment Spotify peut acheter sa voie vers le succès de la plateforme

Spotify pourrait utiliser l’augmentation de sa dette actuelle – et ses actions post-introduction en bourse – pour acheter des entreprises qu’il peut ajouter à sa plate-forme. À certains égards, c’est le Concept de musique full stack, l’Access Secteurs industriels, Liberty Global et Pandore ont suivi. Voici quelques entreprises qui pourraient aider Spotify en cours de route:

  • Soundcloud: Soundcloud est sans doute la plus grande plate-forme d’artiste à fan au monde et pourrait être une fonction de découverte de talents pour Spotify. Spotify pourrait utiliser son intelligence Echo Nest pour identifier les actions les plus susceptibles de percer et utiliser ses listes de lecture organisées pour les décomposer sur Spotify. Aussi des plateformes d’artistes comme BandPage et BandLab pourrait jouer un rôle similaire.
  • Étiquettes indépendantes: De nombreux labels indépendants auront du mal à gérer leurs flux de trésorerie, car le streaming remplace les ventes, ce qui signifie que beaucoup recherchent une vente. Mon argent est pour Spotify qui achète un certain nombre d’indies de taille décente. Cela démontrera sa capacité à étendre son empreinte de chaîne de valeur, et donc ses marges (ce qui est important pour Wall Street). Il pourrait également « faire un Netflix » et utiliser ses algorithmes pour s’assurer que son propre répertoire surpasse, ce qui augmente encore les marges. Plus important encore, les labels indépendants fourniraient à Spotify un moyen de construire la carrière des artistes découverts sur Soundcloud. Les actifs A&R seraient également un ajout crucial à leurs algorithmes.
  • Marée: Spotify pourrait acheter Tidal et tirer parti de la position d’Apple pour attendre que Tidal soit réellement un actif en difficulté avant de s’effondrer. Bien que Tidal veuille probablement trop d’argent, sa liste d’exclusivités et sa philosophie centrée sur l’artiste serait un élément précieux d’une stratégie de plate-forme axée sur l’artiste pour Spotify.
  • Songkick: En réalité, Songkick fera partie du jeu full-stack destiné à Access ‘Deezer. Cependant, une entreprise axée sur les données et axée sur la musique en direct (en particulier lorsque la billetterie et la réservation peuvent jouer un rôle) serait au cœur de Spotify pour générer des revenus plus élevés et offrir aux artistes une offre à 360 degrés.
  • Musicalement: Probablement l’innovation musicale la plus excitante de la décennie, Musical.ly donnerait à Spotify l’occasion de séduire la prochaine génération de fans de musique. L’âge moyen d’un utilisateur de Musical.ly est de 20 ans, pour Spotify il est de 27 ans. Spotify doit faire très attention à ne pas vieillir avec son public et Les applications d’actualités musicales sont un excellent moyen de profiter de la prochaine génération De la même manière, Facebook (35 ans en moyenne) a acheté et développé des applications de messagerie. (par exemple, l’âge moyen d’Instagram est de 26 ans).
  • Pandore: Un long coup peut-être, mais Pandora serait un raccourci vers la pile complète car Ticket Fly, Next Big Sound et Rdio ont déjà été achetés. Si le stock de Pandore continue de s’alimenter (quels que soient les derniers jours de récupération), qui sait?

Pour résumer, l’avenir de Spotify sera bien plus que celui du commerce de la musique. Avec ou sans l’une des acquisitions ci-dessus, attendez-vous à ce que Spotify jette les bases d’une stratégie de plate-forme audacieuse qui peut changer le visage de l’industrie musicale bien connue.

Pour plus d’informations sur l’analyse et les statistiques de cet article, voir MIDiA Research et Inscrivez-vous à notre rapport de recherche hebdomadaire gratuit.



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